КОРЕНЕВ Дмитрий Михайлович

КОРЕНЕВ Дмитрий Михайлович (ок. 1742, Ярославль — 3 апреля 1826, Ярославль) — живописец, портретист.

4 фото

Смотреть фотогалерею 4 фото

Скупые сведения архивных материалов дополняются произведениями Коренева и помогают раскрыть некоторые факты биографии, в которой пока больше вопросов, чем ответов. Датой рождения Коренев следует считать скорее 1742 год, а не 1747, как опубликовано в каталоге и альбоме «Ярославские портреты XVIII — XIX вв.» (Ярославль, 1980; М., 1984). Метрических книг за эти годы не сохранилось, а косвенные источники (исповедные росписи и ревизские сказки) свидетельствуют в пользу более ранней даты.

Семья Коренева жила в приходе ц. Святого Духа и значилась среди посадских людей. Отец — Михаил Степанович (ок. 1712 — 18.05.1781), вероятно, был кузнецом, т.к. писался в исповедных росписях под прозвищем Кузнец (или фамилией Кузнецов). Мать — Ирина Ивановна (ок. 1716 — 1780) была дочерью дьякона. В семье было четверо сыновей и три дочери (младшая, Матрена (1751/1753 — ?) была матерью иконописца П.А. Иконникова).

19.08.1761 Коренев женился на Татьяне Ивановне Горшковой (ок. 1745 — 21.11.1822), бывшей крепостной владельца шелковой фабрики И. И. Полуярославцева. У художника было трое сыновей: Алексей, Александр и Дмитрий (1786 — около 1859). По крайней мере, один из сыновей пошел по стопам отца, учился у него, писал иконы.

Сформировавшись в посадской среде ремесленных художников, зачастую совмещавших различные виды художественной деятельности, Коренев перенял навыки и традиции местной школы. Он выработал свой почерк, развивая индивидуальную манеру письма, оставаясь в рамках принятой в провинциальном искусстве системы изобразительно-выразительных средств. Занятия живописным ремеслом оказались доходными и, по объявлению капитала, художник с женой «выбыл» в купеческое сословие. Теперь он значится купцом третьей гильдии (в 1778 объявленный капитал составлял 550 руб., в 1791 — 1200 руб., а в 1800 — 2050 руб.) и «имеет мастерство живописное».

Мы не знаем ранних произведений Коренева. Знакомство с его творчеством начинается сразу с грандиозной серии портретов благотворителей, написанных живописцем для открытого в Ярославле Дома призрения ближнего и составляющих основу его художественного наследия. Время пощадило Галерею портретов, дошедшую до нас почти в полном составе и поступившую в Ярославский историко-архитектурный музей-заповедник после 1918 из Екатерининской гимназии (открытой в Доме призрения). Но изучение комплекса началось только после реставрации картин и выставки в ЯХМ, на которой впервые широко было представлено провинциальное искусство Ярославля (1980).

Среди произведений только одно оказалось подписанным художником — портрет И.Я. Кучумова. На лицевой стороне холста слева внизу выведено: «1784-м году Писалъ Дмитрей Кореневъ». Авторская подпись на портрете XVIII в., причем, на обращенной к зрителю стороне, является довольно редким случаем, тем более в провинции. При сравнительном анализе была установлена принадлежность кисти мастера еще 17 произведений. Галерея представляет собой композицию из двух больших парадных портретов в рост (губернатора А.П. Мельгунова и самого крупного жертвователя купца И.Я. Кучумова) и ряда малоформатных погрудных изображений остальных благотворителей. Дата создания одного большого полотна известна: 1784. Датировать малые портреты можно 1786−87 годами. Именно в это время были приняты дворянские форменные кафтаны ярославского наместничества, в которых изображены почти все портретируемые. Позднее портреты не могли быть написаны, так как Галерея благотворителей должна была украшать Дом призрения на момент его открытия: 21 апреля 1786 (первая очередь) и 1 октября 1787 (вторая очередь). Очевидно, что второй большой портрет, Мельгунова, мог быть написан между 1784—1787.

Данные произведения представляют Коренева уже сложившимся мастером, завоевавшим признание в городе и выбранным самим губернатором для выполнения ответственного заказа. Портретную галерею отличает прекрасно найденное соотношение частей и целого, как в общем композиционном и идейном взаимодействии больших и малых образов, так и в каждом из них. Живописная форма портретов строится на контрасте нагруженного краской, буквально вылепленного лица (и кистей рук в ростовых портретах) с почти гладкой и тонкой живописью костюма. Такой необычный для XVIII в. прием является особенностью индивидуальной манеры Коренева и позволяет полнее выразить содержание портрета. Создание Галереи благотворителей поставило ярославского живописца в ряд выдающихся мастеров своего времени.

К этому же периоду творчества относится еще один из известных портретов Коренева, датированный маем 1786 года, на котором представлен ярославский купец В. Д. Баранов (находится в собрании ГРМ). Он был, очевидно, заказан художнику по случаю вступления на службу в «городовой» магистрат ратманом, о чем свидетельствует надпись на обороте холста. По живописным качествам и выразительности он близок портретам из Дома призрения, прежде всего купцу Кучумову. Их фигуры и лица отражают не узко сословную принадлежность купечеству (нет и купеческой атрибутики, кроме одежды и причесок), но гордость и значимость служения на благо города и даже возвышенность духа, как следствие их благотворительной деятельности. Подобные характеристики, пожалуй, еще очень редки в купеческих портретах, особенно у столичных художников.

В 1780-е Коренев работал также по заказу вологодского губернатора Макарова, сделав росписи для домашнего театра в губернаторском доме (картины не сохранились) и написав портрет Екатерины II, вероятно, копийный (местонахождение неизвестно). Зато известна другая копия, с портрета Екатерины II типа Рослина — Рокотова, обнаруженная в фондах Государственного Эрмитажа. Она выполнена Кореневым в 1796, о чем свидетельствует подпись. То, что полотно очень большого размера (263×187,5 см), происходит из Английского дворца в Петергофе, да и сами оригиналы, которые послужили основой для копирования, были только в Петербурге, позволило сотруднику Эрмитажа И. Г. Котельниковой сделать предположение о возможном пребывании Коренева в этом году в северной столице.

К бесспорным произведениям художника относится портрет М. И. Чернышевой в детском возрасте, который был написан в 1792, как сообщает надпись на обороте (собрание ГРМ). Образ юной дамы завораживает открытостью чувств, непосредственностью их выражения, гармонией простой формы и ясности содержания.

В 1790-е Коренев служил заседателем в магистрате. К 1810, «по неимению капитала», престарелый и отошедший от дел художник с семьей выбыл в мещанское сословие. Год и день его смерти, в отличие от даты рождения, удалось найти точно по метрической книге ц. Святого Духа за 1826 год: «[Умер] ярославской посадской Дмитрей Михайлов Коренев … от старости лет». А в приходной книге той же церкви записано, что прихожанами «подано за покров по умершем … денег двенатцать рублей». Этот факт, свидетельствовал об уважении сограждан и об известности художника среди горожан.

Значительность и масштабность искусства Коренева переросли границы родного города, внеся его в золотой фонд русской культуры.